Palabras que caen en el interior como flor de cerezo
El interior de cada persona está sujeto a un proceso ambiguo, la existencia misma lo padece y cuestiona. En esta clase de acontecimiento encontramos la participación de las palabras como expresión capaz de reflejar la sensibilidad, dolor y belleza de la experiencia personal.
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Adquisiciones recientes de la Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria
Lista de adquisiciones recientes de la Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria
Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria
Derechos de autor 2025 Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Viaje al mito, de ida y vuelta, con escala en Wateke. (Show en tres actos y dos posibles finales altercados)
Si hablar de literatura conlleva siempre una cuantiosa dosis de sinsentido, pues evidencia lo más profundo de nuestras pasiones en un terreno resbaladizo y muy propio para enseñar el cobre, hacerlo en específico sobre poesía resulta una especie de diálogo íntimo y personal que podría tenerse como onanista. Pareciera entonces que hacerlo público fuera una especie de exhibicionismo; sin embargo, esta capacidad dialógica con uno mismo es una de las funciones con las que el arte literario nos enfrenta y nos sacude, como dirían Shklovsky o Kafka, para romper el anquilosamiento de nuestras rancias certezas, cuya vigencia depende de los estímulos que nos rodean.
Derechos de autor 2025 Dalina Flores (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
En 1975, hace cincuenta años, el poeta italiano Eugenio Montale (Génova, 12 de octubre de 1896-Milán, 12 de septiembre de 1981) recibió el Premio Nobel de Literatura. Esta conmemoración coincide con el centenario de la publicación de su ópera prima, Ossi di seppia (1925), poemario que, a cien años de distancia, conserva su vigencia y resuena en nuestro presente
Derechos de autor 2025 Eduardo Zambrano (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Estrategias del humor macabro en tres obras de Edward Gorey
La literatura dirigida a la infancia, a pesar de su extensión y longevidad, ha tardado mucho en ser recibida por los círculos literarios profesionales, por lo que todavía mantiene gran parte de su historia en la oscuridad, incluyendo a sus autores más influyentes. Esta penumbra académica se intensifica más con aquellos artistas ubicados fuera de la norma. Tal ha sido el caso de Edward Gorey, escritor e ilustrador cuya obra mantiene un estilo polémico, pero eficaz, en la creación de atmósferas tétricas relacionadas con el ser infantil. Nacido en Chicago, Illinois, en 1925, Edward St. John Gorey alcanzó notoriedad en la escena neoyorquina en los años cincuenta, desarrollando un estilo marcado por un humor mórbido y cínico que contrasta con su conexión con las formas tradicionales de la literatura infantil.
Derechos de autor 2025 Ander Urteaga (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
En la portada de la Obra poética de Circe Maia aparece representado un reloj de arena: en el bulbo superior, el sol concentra su energía hasta hacer desaparecer casi por completo la imagen de un árbol con el que comparte escena; en el bulbo inferior la arena cae implacablemente formando un montículo que está a punto de desbordarse. El lector sin saberlo intercambiará el sitio de ambos elementos.
Derechos de autor 2025 Javier Narváez (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Postales para una historia mínima de la traducción alfonsina
¿Qué tendencias caracterizan las formaciones literarias modernas de Hispanoamérica en relación con las prácticas de traducción poética? ¿Cómo se establecieron las fronteras entre traducciones literales y traducciones creativas? ¿Es posible hablar de un intercambio cultural que trascienda el mero intercambio lingüístico? ¿En qué espacios y contextos se manifestó este fenómeno? ¿Qué papel desempeñó la traducción poética en las transformaciones culturales e institucionales de las literaturas nacionales en Hispanoamérica? ¿Cómo transpensamos a Mallarmé o a Eliot? ¿Qué función cumplió la traducción en la poesía moderna?
Derechos de autor 2025 Roberto Kaput González Santos (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El poema rescata algo que nos ha sido arrebatado, algo intocable, imposible de medir en moneda, ornamento o materia, ajeno a cualquier idea que pretenda nominarse humano. En este punto de la historia parece crucial subrayar que, al margen de las circunstancias que sujetan a poetas y lectores en esta época monstruosa y tardía —la incertidumbre que nos atraviesa—, la práctica y lectura del poema requiere algo más que solamente entendimiento. Podría argumentarse que el poema involucra al cuerpo, constituye un esfuerzo físico y cerebral donde las conexiones neuronales ensamblan los universos simbólicos, mientras el lenguaje —danzón de las palabras, el pensamiento, el mundo— responde a impulsos íntimos y creativos. No busco ahondar en debates que sólo hondonan la distancia entre lector, poeta y poema; debate que, lejos de facilitar el acceso a las virtudes que la poesía otorga, más bien aleja y desalienta.
Derechos de autor 2025 Ángel H. Candelaria (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Para una mirada crítica de la poesía de la independencia. Porque lo que no se nombra no existe.
La memoria en poesía es algo sumamente complicado. No basta con declamar versos, con hoja o sin ella, sino que hay que cuestionar el sentido profundo de nuestra capacidad para enunciarlos. Una antología —además de colección de las flores más bellas de una tradición, en el sentido de Meleagro de Gadara— es algo más. En “Teoría de la antología”, Alfonso Reyes lanza la siguiente pregunta: ¿este tipo de manifestación libresca es en realidad un género literario? La invitación a participar de la polémica que de ahí surge es importante, porque toda antología, también, es un acto de crítica: primero leemos los textos desde el nivel de la impresión; les asignamos, consciente o inconscientemente, etiquetas que los vinculan a diferentes tradiciones; y sólo después de diferentes discusiones, les otorgamos peso por el valor que adquieren en ese continuum literario.
Derechos de autor 2025 Jonathan Gutiérrez Hibler (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Sátira, desborde y excrecencias en El tercer asesino de Renato Prada Oropeza
En el presente escrito examinaré la estructura humorística de la novela policíaca El tercer asesino, de Renato Prada Oropeza. Para ello, me centraré en analizar tres aspectos que a mi consideración sobresalen en la historia: la sátira a las élites gobernantes, la teoría de la superioridad y los aspectos escatológicos. Cabe precisar que particularmente el relato se centra en resolver el inesperado homicidio del joven consejero presidencial —el doctor Juan Carlos de Marino y Rodríguez, alias el Dumbito—; apegada a las características del género detectivesco tradicional, el profesor Miguel Marcos (respaldado por sus secuaces y exalumnos: el Manitas y el Pedorro) será quien investigue y descubra a los culpables del peculiar crimen.
Derechos de autor 2025 Gerardo Castillo-Carilo (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
(Auto)nombrarse: la corporeización del dolor en los diarios de Concha Urquiza
Escribir sobre nuestro dolor es aprender a nombrarnos y apropiarnos de espacios a partir de la palabra. Nombrarse es lo que hace Concha Urquiza en Meditaciones. Páginas de Diario (1946), libro editado por Gabriel Méndez Plancarte tras la inesperada muerte de la autora. Urquiza representa una de las grandes voces de la literatura escrita por mujeres en México durante la primera mitad del siglo XX. Sin embargo, existen grandes incógnitas con respecto a su vida personal, fuertemente relacionadas con su escritura.
Derechos de autor 2025 Verónica Zúñiga (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Abya Yala (hombre, naturaleza y comunidad) en la Revista de la Universidad de México
Abya Yala es un vocablo adoptado como forma alternativa de referirse al de América, impuesto a este continente por el colonialismo. Desde la Patagonia hasta Alaska, los pueblos originarios han intentado formas de resistencia contra el individualismo, el capitalismo y la democracia liberal. Al conformarse como comunidad, luchan por definirse como identidades heterogéneas a quienes les preocupa el equilibrio de su entorno natural, así como los esfuerzos de organización comunitaria que les permitan enfrentar el entorno de un mundo occidentalizado.
Derechos de autor 2025 Miguel Ángel Hernández Acosta (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Traducción y poesía: dos caras de la misma resistencia
La poesía palestina contemporánea se escribe desde un territorio en disputa geográfico y simbólico. En un contexto de genocidio documentado, ocupación militar, desplazamiento forzado y negación sistemática de la identidad nacional, el lenguaje se convierte en uno de los pocos espacios donde la soberanía aún puede ejercerse. Lejos de ser un ejercicio estético aislado, la poesía palestina opera como una forma de resistencia cultural que trasciende la mera denuncia política para convertirse en acto de afirmación ontológica frente al proyecto colonial de borramiento sistemático
Derechos de autor 2025 Azael Contreras (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Poner el mundo en entredicho. El centenario de Rosario Castellanos
Durante mucho tiempo me intrigó la muerte de Rosario Castellanos. Sabía lo básico: el escenario, Tel Aviv; los instrumentos: una lámpara y una descarga eléctrica. Y casi nada más. Tenía presente que murió ejerciendo el cargo de embajadora de México en Israel durante el sexenio de Echeverría (1974), en ese ambiente, entre tétrico y esperanzador, del México post-sesentaiocho. La lectura del prólogo de Raúl Ortiz, ese peculiar ensayista y traductor (a quien le debemos la mejor versión en español de Bajo el volcán), a su correspondencia con Castellanos (Cartas encontradas, 1966-1974), me reveló el motivo de la intriga y confirmó lo que sospechaba: la participación del absurdo en el deceso de la escritora (sólo se me ocurre un caso similar, el de Albert Camus). No me interesa ni es mi propósito abusar del morbo. He traído a colación la muerte de la autora de Balún-Canán porque creo que marca un contraste iluminador respecto a su vida. Una vida llena de inteligencia y reflexión, y, por lo mismo, agitada y en constante tensión. Uno de sus versos favoritos podría describir su paso por el mundo: “Oh inteligencia, soledad en llamas”. Porque fue precisamente la lectura del poema de Gorostiza, en la famosa antología Laurel (cocinada en conjunto por Octavio Paz, Emilio Prados, Juan Gil Albert y Xavier Villaurrutia en 1941), la que le reveló el peso de la literatura en la realidad (y al revés también: el peso de la realidad en la literatura).
Derechos de autor 2025 Víctor Barrera (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria, rumbo a su 45 aniversario
En noviembre de 1980, el presidente de la república —José López Portillo— y el rector de la Universidad Autónoma de Nuevo León —Alfredo Piñeyro López— encabezaron la comitiva que inauguró el edificio Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria (CABU), destinado a resguardar y difundir el acervo bibliohemerográfico del escritor y diplomático mexicano Alfonso Reyes. Pero fue hasta enero de 1981 cuando la biblioteca abrió sus puertas a la comunidad universitaria.
Derechos de autor 2025 Reyna Vera, Oscar Rodríguez (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Un epicentro cultural en el corazón de la Ciudad Universitaria
En la edición del viernes 14 de noviembre de 1980, al día siguiente de su inauguración, uno de los principales periódicos de la ciudad destacaba: “Vistiendo chaqueta universitaria, el presidente López Portillo recorrió la Capilla Alfonsina y estampó su firma en el libro de visitantes distinguidos”. Así daba inicio un capítulo fundamental para la vida cultural de la Universidad Autónoma de Nuevo León. La incorporación del acervo bibliohemerográfico de Alfonso Reyes, acompañado de una ambiciosa labor de difusión y extensión universitaria, ha hecho de este espacio un escenario de encuentros emblemáticos con destacadas figuras del ámbito académico, artístico e intelectual. El presente repaso por la memoria de tales encuentros documenta que, a 45 años de su apertura, Capilla Alfonsina Biblioteca Universitaria sigue consolidándose como el epicentro cultural de nuestra universidad, atesorando libros, historias y saberes que renuevan la herencia cultural de Nuevo León y México.
Derechos de autor 2025 Lizbet García Rodríguez (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Discurso de Alberto Enríquez Perea en la entrega del Premio Internacional Alfonso Reyes 2024
Discurso de Alberto Enríquez Perea en la entrega del Premio Internacional Alfonso Reyes 2024.
Derechos de autor 2025 Alberto Enríquez Perea (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Consolidada en la tradición de una poesía integral, consciente de que abreva de la ecocrítica, Nicté Toxqui (Orizaba, Veracruz, 1994) dialoga con las posibilidades del poema desde el ejercicio que sopesa el lenguaje y la forma como una práctica de riesgo. "Notas y métodos" (2023) forma parte de un proyecto que contempla exacerbar los límites de la creación poética más allá del lenguaje y de la forma. Como si de un estanque de agua viva se tratase, la poesía de Nicté trasciende el acto creativo y oscila irreverentemente las lindes de la literatura; y se cimbra como una de las poetas jóvenes más interesantes de nuestra contemporaneidad.
Derechos de autor 2025 Nicté Toxqui (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Poema "Destino" de Rosario Castellanos.
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Dedicatoria de Rosario Castellanos en 1950
Existen diversas formas de leer el calendario. Desde una perspectiva cotidiana, los días se dividen en dos grupos: los laborales y los de asueto; pero si le añadimos otros enfoques (culturales, literarios y hasta personales), las fechas adquieren otro sentido
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Nicole, centro de la coherencia entre la vida y la ficción
La literatura de Juan García Ponce gira, sin fin, en torno a los mismos temas, regresa una y otra vez a sus obsesiones, el lector anda entre sus textos buscando la salida sólo para descubrir que ha regresado al principio. La primera vez que leí Unión me sentí perdida, enredada entre los hilos de una narrativa que no terminaba de comprender, todo parecía tan sencillo: el paso de Nicole desde ser una señorita bien, casada y estudiante de literatura a ser una mujer de aquellas que a la sociedad le gusta mucho condenar. Aun así, aquella mañana, en la Estación San Nicolás del Metrorrey, pensaba que podía haber algo más complejo en la obra. He regresado un par de veces a esta novela, en cada ocasión creo encontrar cosas que había dejado pendientes en la última lectura y, entonces, estas palabras no son más que un calamitoso intento por seguir comprendiendo la obra de este autor.
Derechos de autor 2025 Guadalupe García Alcoforado (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Los relámpagos de agosto se publicó en la editorial Casa de las Américas de La Habana en 1964 y en la editorial mexicana Joaquín Mortiz al año siguiente. Esta última era entonces una pequeña y recientemente establecida casa editorial que muy pronto cobró un gran prestigio cultural, en la que el factor de riesgo era alto debido a su decidida apuesta por escritores nacionales con temáticas y estilos audaces e incluso experimentales. Los relámpagos de agosto fue la decimosexta publicación de la Serie del Volador, la bella y emblemática colección de Joaquín Mortiz, que iniciara con la novela La feria, de Juan José Arreola.
Derechos de autor 2025 Alejandro Lámbarry (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
El poeta que entendió lo zurdo de la fábula: Gabriel Zaid y el fundamento de la nueva ciudad universitaria
En el jardín noreste de aquella provincia mexicana, en los semisótanos de bibliotecas universitarias, en las asociaciones de estudiantes del Tecnológico, la imagen de otra ciudad se abría paso. En el volumen 11 de la colección Poesía en el Mundo, impresa en 1960, encontramos una charla entre Gabriel Zaid, autor de la fábula que nos ocupa, y los miembros de la Asociación de Estudiantes de Arquitectura del Tec de Monterrey. La “Fábula de Narciso y Ariadna” había sido premiada seis años antes en los Juegos Florales de Tehuacán por un jurado respaldado por los nombres de Reyes, Novo y Pellicer. La nota de solapa destaca en primerísimo lugar las becas del autor en Estados Unidos y Francia, donde se especializa en organización industrial. El Fondo de Cultura Económica tardará cuatro años en publicar Seguimiento, libro anunciado ahí como próximo. Es la bionota de un universitario de 26 años bien instalado en las cosas y la poesía del mundo.
Relación lenguaje-pensamiento y su impacto en el aprendizaje
A lo largo de la historia de la humanidad ha sido de fundamental interés encontrar la manera de comprender qué sucede en la cognición, cuáles son los procesos que intervienen en el aprendizaje y en el conocimiento y cómo es que la memoria va almacenando abstracciones que permiten nombrar, aprehender y comprender el mundo, de tal manera que es posible también modificarlo. En esta búsqueda se han planteado diversas teorías, desde el condicionamiento clásico hasta las tendencias ultrarrelativistas de la posmodernidad, que permiten un acercamiento a los procesos cognitivos en los que se basa el aprendizaje.
El fruto que di está muerto y nada crece de su tumba: Amor y anarquismo en la poesía de Voltairine de Cleyre
Los nombres son intertexto de la cultura. Citas que se agregan a otras para forjar lo que llamamos 60 destino, todo con un impulso y una inercia que crean grietas en las palabras rumbo a otros tejidos. El nombre de Voltairine de Cleyre lleva consigo el envite del pensamiento liberal a otros extremos, aunque su padre cambiara de ideas, durante la infancia de la filósofa anarquista, y se convenciera de que la mejor manera de forjar la vida de una mujer era en el convento. Y la cita, interpretada en el cuerpo y mente de Voltairine, tomó el rumbo de la disonancia cuando decidió escapar de aquél. No tardó mucho en conocer el fracaso que conlleva la libertad y el viaje de la heroína cuando no se trata de la ficción de un bardo: 17 millas de trayecto sin destino; la debilidad del estómago cuando no hay nada en él; la suerte de encontrar un refugio, pero al final halló una paradoja: ser reportada a su padre para regresarla a la vida de monja.
De la ligereza de la lectura y de su contrapeso
Leer es decodificar e interpretar un lenguaje que ha sido escrito: escribir, entonces, es planear y producir formas lingüísticas que puedan ser leídas. El estudio de la lectura puede llevarse a cabo en niveles muy diferentes: desde el estudio de la actividad de percepción visual y procesamiento neuronal que la hace posible (las investigaciones en esta área son recientes), hasta perspectivas que buscan la construcción de modelos explicativos del proceso psicológico característico de dicha actividad. Hay enfoques en que son examinadas personas con disfunciones de lenguaje para, en la carencia, describir la complejidad de esas funciones cuando se cumplen adecuadamente en individuos sanos. Incluso existen investigadores dedicados a esclarecer la formación de la capacidad lectora en niños o en lectores no formados.
Derechos de autor 2025 Jaime Villarreal (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Las madres inquietantes: Amparo Dávila y Atenea Cruz. Una (re)lectura desde el (neo)gótico latinoamericano.
El horror se ha manifestado desde tiempos inmemorables y la humanidad ha hecho registro de ello. Este horror surge ante lo desconocido; pero qué pasa cuando el miedo viene desde lo familiar. El neogótico latinoamericano se ha convertido en un género donde se retrata un nuevo temor: ya no hay que cuidarse de los vampiros ni de los fantasmas, ahora hay que protegerse de los asesinos, o, como lo han manifestado las escritoras latinoamericanas, ahora las mujeres tenemos que cuidarnos de la violencia que nos atraviesa.
Cuando pensamos en la comunicación que la literatura hace posible quizá la primera imagen que contemplemos es la del puente: el puente que nos permite transitar sobre el río que divide, que distancia, que incomunica. Sin embargo, por su carácter contenido, estable, fijo y estrecho quizá no sea la imagen más precisa. Yo preferiría al río mismo como imagen de la comunicación en la literatura (y no se diga en la poesía con su potencia y su carácter abierto). El río es el hilo de Ariadna que permite al explorador internarse en la parte oscura del continente, pero al mismo tiempo es mudable, impredecible y se puede naufragar por su causa. La poesía —y la traducción de poesía, por supuesto— es el río que navegamos buscando al corazón de las tinieblas, a un señor Kurtz que mientras lo imaginamos en su búsqueda nos fascina y aterra.
Derechos de autor 2025 Carlos Lejaim Gómez (Autor/a) https://creativecommons.org/licenses/by/4.0